最近被汪苏泷和张碧晨的原唱之争刷屏了,顺便听了很多汪苏泷写的歌串烧,每首都好听,真的很羡慕他强大的创造力。那问题是,普通人也能学习创作,写出自己的歌吗?

我们都渴望创作,却又常常被“要写得好”、“要写出名”这些念头困住。美国音乐人 Jeff Tweedy(Wilco 乐队主唱)在他的书《How to Write One Song》中说过,写一首歌,并不是写出伟大的歌,而是让创作变成你日常生活里一件能完成的小事。强如汪苏泷的创作者,也是一首一首歌写出来的,这就是为什么这本书叫做“如何写一首歌”。

这本书分享了许多降低创作门槛的小练习,把生活日常和创作结合在了一起,实操性非常强。

下面你就可以按照Tweedy 推荐的几个练习,试着写下属于你自己的第一首歌。这些练习可以直接用在日常创作中,不仅限于写歌,写作或内容创作也适用!

“Word Pile”单词堆积法

  • 随手记下你听到、读到、想到的有趣词汇、短语,不考虑是否好听或有意义。
  • 词语来源可以是书、聊天、新闻、地铁广告、脑海浮现的奇怪画面等等。
  • 在写歌前,挑一些放进歌词,就像“拼乐高”一样。
  • 尝试每天收集 10-20 个这样的词/短语。不求用在同一首歌,只是不断给自己建词库。

限时写作法(20分钟规则)

  • 设定 20 分钟计时器,在此期间不停写/唱,不允许自我评判或删除。
  • 内容可以毫无逻辑,只要不停下,目标是让大脑进入创作流。
  • 乱写歌词、无意义的短句、重复某些词都可以,哼旋律也可以,录音永远不要删除。
  • 重点是保持创作流,不要回头改
  • 这能快速击破“开头难”心理障碍。

哼唱录音练习

  • 随便弹一个和弦、敲桌子打拍子,边做边哼旋律。
  • 手机录下来,不管是否好听。
  • 不追求歌词完整,先用“nananana”代替。
  • 一天录 3-5 个小段子,养成素材积累的习惯。

随机触发器法

  • 随机翻开一本书,选一行作为歌词的第一句。
  • 或者选择一个奇怪的标题(例如“月亮上喝咖啡”)强迫自己写下去。
  • 看一张照片,用第一反应写一行歌词。
  • 这种方法帮助大脑突破惯性,避免总写同类主题。

“Song Seeds” 种子法

  • 不用写完整首歌,只写“一个段子”:一段旋律、一句歌词、一小段和弦。
  • 种子可以以后继续扩展成完整歌曲。
  • 关键在于降低创作门槛

可以给自己制定一个简单的创作流程:

  1. 每天:收集词语 + 20分钟不间断写作/哼唱
  2. 每周:挑选1-2个种子素材扩写成短歌(哪怕1分钟)
  3. 不评判、不删稿,只积累
  4. 逐步用这些素材拼出一首完整歌曲

当然你可能要问,写歌是不是要懂乐理呀?Jeff说,完全没必要!他建议先积累词语、录下旋律碎片,音乐理论可以后学。创作本身更像是“先说出你想说的话”,乐理只是让你能“用更多颜色画画”。你可以先写歌词+哼唱旋律,完全不用知道是什么和弦。很多民谣歌手,甚至用两个和弦就写了一整张专辑(例如Bob Dylan早期作品)。当你想把歌写得更丰富、能和乐手合作时,懂一点和弦、节奏概念会更方便。

同时,Jeff的核心观点是任何人都可以写歌,创作是一种乐趣,而不是负担。如果创作让你感到焦虑、害怕,是因为你加了过高的标准。

写一首歌,不是写出“好歌”

  • 大多数人被“我要写出一首伟大的歌”这个念头压垮,导致迟迟不开始。
  • 目标应该是把写一首歌变成可以完成的小任务,而不是追求杰作。
  • 关键是“数量先于质量”,作品多了,自然会有好作品出现。

创作不是天才的特权

  • 灵感不是神秘的东西,它是可以通过日常习惯、练习、观察获得的。
  • 每个人都可以用自己的声音、经历、感受写出歌(或其他形式的创作)。

分解创作难度

  • 写歌可以拆成可控的小环节:
    • 文字素材 → 短语收集
    • 旋律碎片 → 哼唱练习
    • 节奏 → 随手打拍子
  • 先从最小的元素着手,不必一开始就写完整的歌。

最后我想说,任何东西都可以学习,只要你想,你可以创造任何事!关键是不要轻易否定自己,多积累素材,不要因为觉得“乱”,“不好”就害怕翻阅自己的素材库。素材库就是你的创作源泉。

留下评论

I’m Cheng

Welcome to my blog, where I write mental health and tech blogs.

Let’s connect